La intensidad del acontecimiento: escrituras y relatos en torno a la performance en Chile

85 De todas las reflexiones que se pueden ensayar sobre la condición artística del concepto de performance, ninguna puede abrirse realmente camino sin poner de relieve el problema epistémico que conlleva su definición. Efectivamente, cada performance -de alguna u otra manera- trae en su desarrollo escénico una definición de sí misma; sea esto, por la incorporación de nuevos elementos significantes, o porque sencillamente se instala desde la exigencia interna de quebrantar los límites que resguardan la condición autónoma o burguesa del arte. Logramos comprender que el problema epistémico al que estamos aludiendo sobre la definición de performance pasa esencialmente por el carácter político de lo que, a partir de ella, es posible ver como una crítica al hegemónico protagonismo de la representación en las artes. Ahora bien, sabemos que la emergencia histórica de la performance marcó un lugar de inflexión inaudito respecto a la definición conservadora y esteticista del arte; de hecho, el terreno crítico de esa inflexión situó en el cuerpo un soporte esencial para emplazar la matriz de la representación y los presupuestos estéticos y políticos que la sostienen. No obstante, la fuerza reflexiva de la inflexión que acabamos de esbozar, sólo adquiere legitimidad histórica y discursiva, si comprendemos que el trabajo crítico del arte -sobre sus propias condiciones de existencia-, es un elemento constitutivo del desarrollo moderno de las artes visuales. Es más, desde una perspectiva histórica “ la emergencia del cuerpo ”, como recurso y soporte del arte de performance, señala una posición fundamental del sistema general del Arte , a saber: el trabajo autoconsciente sobre la dimensión significante o de los recursos. Consideremos entonces, respecto al PERFORMANCE: CONTRA-DISCIPLINA Y REFLEXIÓN. César Vargas Lo primero que constituye la esencia del alma, no es otra cosa que la idea de un cuerpo que existe en acto. Baruch Spinoza