Decantaciones. Política y democracia cultural: un diálogo global

Capturar, interpretar y evaluar el valor cultural 181 Esta es una cita reveladora que ofrece una rara visión de la mentalidad de un teórico de la investigación de audiencias que elige (o tal vez incluso se niega) a relacionarse directa- mente con el público. Aunque las agencias de investigación de audiencias, e incluso muchos departamentos de marke- ting en organizaciones de artes escénicas, a menudo lamentan los desafíos de localizar a sus públicos más allá de aquellos que efectivamente compran entradas, desde la perspectiva de los investigadores cualitativos, la noción de que los públicos son difíciles de encontrar y están alienados resulta absurda. Además, la acusación de que las experiencias artísticas del público son incalculables es claramente anatema para cual- quiera que dedique su tiempo a intentar capturarlas e inter- pretarlas. Un enfoque primordial para los investigadores empíricos de audiencias es, por supuesto, comprender qué hace que los públicos se involucren con las artes escénicas en primer lugar. Uno de los estudios cualitativos más completos sobre la moti- vación del público es la revisión comparativa de Bergadaà & Nyeck (1995) sobre las motivaciones subyacentes de los asis- tentes y creadores de teatro. Esta investigación pionera iden- tificó cuatro tipologías motivacionales detrás de la asistencia al teatro: evasión y entretenimiento; edutainment (educación+ entretenimiento); enriquecimiento personal; y hedonismo social. Los investigadores luego relacionaron estas motiva- ciones con los valores personales subyacentes del hedonismo, conformismo social, desarrollo personal y placer comuni- tario, respectivamente. Estos hallazgos fueron ampliamente confirmados por mi propio extenso estudio cualitativo sobre la asistencia al teatro, que concluyó que el principal motor para la asistencia era la búsqueda de experiencias e impactos emocionales, seguido por el edutainment , la evasión y el pasar